Arturia Augmented Series 2: Hybrides Sounddesign neu gedacht

Arturias Augmented Series 2 wird als hybrides Instrument vorgestellt, das darauf ausgelegt ist, die organische Tiefe gesampelter akustischer Klänge mit der Flexibilität und Tiefe moderner Synthese zu verschmelzen. Im Video steht Augmented STRINGS im Mittelpunkt, doch die Architektur zieht sich durch die gesamte Serie und ermöglicht es, zwischen expressiven, cineastischen und teils anderen klanglichen Welten zu morphen. Hier geht es nicht nur ums Stapeln von Samples auf Synths – vielmehr entsteht ein nahtloses Kontinuum zwischen beiden Welten, das hybride Texturen in Echtzeit spielbar macht.

Das Kerndesign des Instruments basiert auf vier Klangquellen, den sogenannten „Parts“, die in zwei Layer (A und B) organisiert sind. Jeder Part kann entweder von einem Multisampler oder einer Synth-Engine betrieben werden, wobei der Morph-Regler zur zentralen Achse für das Blenden und Entwickeln der Sounds wird. Diese Dual-Layer- und Multi-Part-Struktur ist das Herzstück der kompositorischen Tiefe der Augmented Series und lädt dazu ein, neue Klanggebiete jenseits klassischer Sample-Libraries oder Single-Engine-Synths zu erkunden.

Das neu gestaltete Interface setzt voll auf Direktheit und Hands-on-Kontrolle. Die Play View rückt beide Sound-Layer ins Zentrum und erlaubt es, Parts zu soloieren, stummschalten, per Drag-and-Drop umzukonfigurieren und sogar direkt aus der Oberfläche heraus zu randomisieren. Dieser Workflow orientiert sich klar an modernen Performance-Instrumenten und stellt Geschwindigkeit und Flexibilität über tief verschachtelte Menüs.

Im Zentrum der Oberfläche steht das Morph-Makro, mit dem sich Layer A und B für dramatische Soundentwicklungen ineinander überblenden lassen. Unterstützt wird dies durch drei weitere Makros – Color, Time und Motion – die jeweils Gruppen von Parametern für schnelle, ausdrucksstarke Eingriffe zugeordnet sind. Color formt den harmonischen Gehalt, Time beeinflusst das rhythmische Gefühl und Motion bringt Modulation und Bewegung ins Spiel, sodass sich Presets im Handumdrehen formen lassen.

Auch Effekt-Makros sind an Bord, mit dedizierten Reglern für die Effekte jedes Layers sowie globalem Delay und Reverb. Das Makro-System ist sowohl für Performances als auch für tiefgehende Editierung ausgelegt und erlaubt es, das Verhalten jedes Makros individuell auf die Engine abzustimmen. Ein workflowzentrierter Ansatz, der sowohl Preset-Surfer als auch Hands-on-Tüftler anspricht.

Die Augmented Series 2 bringt zahlreiche Workflow-Verbesserungen mit, allen voran ein komplett visuelles Drag-and-Drop-Modulationssystem. Nutzer können Hüllkurven, LFOs, Makros und MIDI-Controls per Drag-and-Drop fast jedem Parameter zuweisen. Modulationstiefe ist sofort sichtbar und justierbar – komplexe Routings werden so auch für Modular-Neulinge zugänglich.

Das Effektrouting wurde für mehr Flexibilität überarbeitet. Jeder Layer verfügt über zwei Insert-Slots, während der Main-Output mit dediziertem Delay und Reverb aufwartet. Effekte lassen sich bypassen, solo schalten und modulieren. Ein neues Send-Routing ermöglicht es, Delay und Reverb mit dem trockenen Signal zu mischen – das erhält Dynamik und Klarheit. Der FX-Selector ist übersichtlicher geworden, mehr Parameter sind modulierbar und eröffnen neue kreative Möglichkeiten.

Der Arpeggiator ist nun ein echtes Kreativwerkzeug: Per-Step-Chance, Auto-Regeneration für sich entwickelnde Patterns und polymetrische Step-Längen über Velocity-, Gate-, Chance- und Chord-Lanes hinweg. Im Chord-Modus lassen sich vollständige Akkorde pro Step zuweisen – der Arpeggiator wird so zum Pseudo-Sequencer für generative Texturen und rhythmische Pulsationen. Diese Upgrades machen die Augmented Series 2 zu einem ernstzunehmenden Tool für Komposition und Live-Experiment.