Das Berliner Duo ANNA Z & J.Manuel öffnet für ALM TV die Studiotüren und zeigt einen patchbasierten Ansatz zur Modularsynthese, bei dem Entdeckung vor Perfektion steht. Mit einem ständig im Wandel befindlichen Setup und einem Workflow, der auf Sound-Harvesting und Hardware-Experimenten basiert, demonstrieren sie, wie ALM-Module wie Tyso Daiko und das MFX-Pedal ihre klanglichen Abenteuer befeuern. Das Ergebnis ist ein Einblick in einen kreativen Prozess, bei dem jedes Patch ein neues Abenteuer ist und die einzige Regel lautet: Es gibt keine Regeln.

29. August 2026
MILES
Kreatives Sound-Harvesting mit ALM – Einblick in ANNA Z & J.Manuel’s Modular-Workflow
Berlin, Patchwork & Keine Blaupausen
ANNA Z und J.Manuel laden uns in ihren Berliner Arbeitsraum ein – ein Studio im ständigen Wandel, in dem das Einzige, was bleibt, die Veränderung ist. Ihr Zugang zur Modularsynthese ist angenehm flexibel: Das Equipment wandert kontinuierlich zwischen Zuhause und anderen Kreativorten und spiegelt so die Weigerung wider, sich auf feste Routinen einzulassen.
Beide Künstler tragen viele Hüte – Produzent, DJ, Designer, Ingenieur – und ihre Hintergründe fließen in einen Workflow ein, der von Anpassungsfähigkeit lebt. Anstatt einer festen Vorlage zu folgen, lassen sie Neugier und Kontext entscheiden, ob eine Session von Hardware, DAW oder einer Mischung aus beidem geprägt ist. Das Modularsystem wird zum Partner für kreative Spontaneität und ermutigt das Duo, neue Möglichkeiten zu erkunden, statt Vergangenes zu wiederholen.

"Unser Setup zu Hause verändert sich ständig."
© Screenshot/Zitat: Busycircuits (YouTube)
Tyso Daiko & MFX: Werkzeuge für klangliche Abenteuer
Die Hardware-Auswahl des Duos spiegelt eine Vorliebe für klangliche Unvorhersehbarkeit wider. Das Tyso Daiko-Modul von ALM spielt eine zentrale Rolle und dient dank seiner wavetable-basierten Drumsynthese und der haptischen Steuerung oft als Ideengeber. Es gibt eine klare Vorliebe dafür, an Knöpfen zu drehen, Trigger ohne Tonhöheninformation zu senden und den Charakter des Moduls den Weg bestimmen zu lassen.
Das MFX-Pedal – sowohl als Pedal als auch im Eurorack-Format – ist für Anna unverzichtbar und bietet eine breite Palette an Modi und flexible Parameterzuweisungen. Sie schätzt die Portabilität und die Möglichkeit, mehrere Parameter mit einer einzigen Bewegung zu steuern, was bei Produktion und Live-Performance hilft, einzigartige Texturen zu formen. Diese Werkzeuge sind nicht nur für klassische Drumsounds gedacht – sie sind Spielplätze für das Unerwartete.
Sound-Harvesting & modulare Verbindungen

"Was ich am Modularen wirklich mag, ist, dass jeder Block ein geschlossenes System für sich ist und man dann die Systeme verbinden und etwas völlig Neues haben kann."
© Screenshot/Zitat: Busycircuits (YouTube)
Für J.Manuel ist Modularsynthese ebenso Sound-Harvesting wie Performance. Oft nimmt er Hardwaresessions auf, um Rohmaterial für spätere Nutzung zu sammeln und flüchtige Patches in eine persönliche Soundbibliothek zu verwandeln. Dieser Prozess umgeht den Druck, fertige Tracks am Stück zu produzieren, und konzentriert sich stattdessen darauf, spannende Klangmomente einzufangen.
Anna betont die inhärent modulare Denkweise: Jeder Block ist ein geschlossenes System, aber durch das Verbinden entstehen neue Abenteuer. Das Duo schätzt die Unvorhersehbarkeit des modularen Patchings, bei dem jede Verbindung zu etwas Neuem führen kann, und die Abwesenheit eines einzigen „richtigen Wegs“ als Quelle kreativer Freiheit. Patches sind temporär, existieren nur für einen Tag und werden dann abgebaut – das hält die Inspiration frisch und verhindert Stillstand.
Vielseitigkeit inspiriert
Das Team betont, dass ihr Lieblings-Equipment sich durch Vielseitigkeit und Inspiration bewährt. Die Präsenz und der klangliche Druck des Tyso Daiko machen ihn zum Favoriten, um einem Patch Energie zu verleihen – sowohl für eigene Veröffentlichungen als auch für Kollaborationen. Sein Sound fügt sich nahtlos in zeitgenössische elektronische Ästhetik ein und bleibt dennoch eigenständig.
Letztlich sind diese Werkzeuge nicht nur Instrumente, sondern kreative Gefährten. Das Modularsystem wird zum Gesprächspartner, der zur Erkundung anregt und Routine vermeidet. Für ANNA Z & J.Manuel ist diese Beziehung zu ihrem Equipment der Motor für ständige Weiterentwicklung – so bringt jede Session neue Ideen und hält den Prozess so lebendig wie die Berliner Szene selbst.

"Ich kann mir ein Leben ohne Modularsynthesizer eigentlich nicht vorstellen."
© Screenshot/Zitat: Busycircuits (YouTube)
Zum YouTube Video:
Latest articles
Zum YouTube Video:
https://www.youtube.com/busycircuits
Links von busycircuits:
Werbung – Partnerlinks:
Bei einem Kauf über die folgenden Links erhalten wir ggf. eine Provision – ohne Mehrkosten für dich. Der Link führt zu einer Amazon-Stichwortsuche. Je nach Verfügbarkeit können andere Treffer angezeigt werden.
🔗 Preis auf Amazon prüfen
🔗 Preis auf Amazon prüfen
🔗 Preis auf Amazon prüfen




