NOGASAYAN macht Berliner Verkehr zum Synth-Gold: Digitakt 2 als wilder Oszillator

NOGASAYAN startet direkt damit, warum jeder Synth-Nerd immer ein Aufnahmegerät auf seinen Streifzügen durch die Stadt dabeihaben sollte. Ob iPhone oder Taschenrecorder – die Idee ist simpel: Fang die Klänge deiner Umgebung ein – Verkehr, Vögel oder auch mal einen Straßenmusiker – und schick sie in deinen Digitakt. Er nimmt ein Stück Berliner Großstadtdschungel, vollgepackt mit Atmosphäre, die jedes Outback-Rave alt aussehen lässt.

Ist das Recording erstmal im Kasten, geht’s per Kabel in den Digitakt. Kein High-End-Setup nötig – ein Aux-Kabel und ein bisschen Know-how reichen. Der Ablauf ist kinderleicht: Spur wählen, Monitoring einstellen, aufnehmen. Plötzlich wird der zehnminütige Stau zum Rohstoff für einen Synth-Patch, der so unberechenbar ist wie das Wetter in Melbourne.

Mit dem Field Recording auf dem Digitakt springt NOGASAYAN ins Amp-Menü und schneidet das Sample auf ein winziges Stückchen zurecht. Durch das Loopen eines Mikro-Ausschnitts verwandelt er rohes Rauschen in einen spielbaren Oszillator – das ist wie aus einer Bratwurst ein Gourmet-Menü zu zaubern. Der Trick: Die Loop-Länge so kurz wie möglich halten, dann mit der Hüllkurve für knackige oder weiche Attacks sorgen.

Er zeigt, wie sich Start- und Endpunkte des Loops einstellen lassen, wodurch der Klang von dreckig bis glasklar reicht. Die Magie passiert, wenn man den Play-Modus auf Forward Loop stellt – plötzlich singt das Field Recording wie ein Synth. Typisch NOGASAYAN: einfache Schritte, fetter Sound und ein Workflow, der so hands-on ist wie ein Grillabend im Park.

Jetzt wird’s richtig spannend – ein bisschen Chaos muss sein! NOGASAYAN taucht in die LFO-Sektion des Digitakt ein und weist ihn dem Sample-Startpunkt zu. Mit Random-Wellenform, Slew und Tiefe wandert der Loop-Point durchs Sample wie ein Wombat auf Zuckerrausch. Diese Zufälligkeit haucht dem Sound Leben ein, jeder Trigger klingt ein bisschen anders.

Er betont, dass der Slew-Parameter des Digitakt 2 das Ganze besonders smooth macht, aber auch der alte Digitakt kann mit cleverem Envelope-Design ähnliche Tricks. Egal ob Verkehr, Vögel oder der Hund vom Nachbarn – diese Technik macht aus jedem Recording eine lebendige Synth-Stimme. Das ist Sounddesign, das deine Tracks von der Masse abhebt und live richtig Laune macht.

NOGASAYAN bleibt nicht bei wilden Oszillatoren stehen – er sorgt dafür, dass der Groove lebt. Mit Hi-Hats, Shakern und Claps zeigt er, wie kleine Anpassungen bei Velocity, Attack und Filter einen statischen Loop zur Dancefloor-Waffe machen. Der Trick: Parameter pro Step variieren, damit die Hats swingen und die Claps knallen wie ein Würstchen auf dem Grill.

Dazu gibt’s noch Sidechain-Kompression, die das gesampelte Synth-Signal mit der Kickdrum pumpen lässt. Das ist ein echtes Live-Performer-Toolkit: alles ist hands-on, nichts ist festgefahren und der Groove bleibt immer in Bewegung. Egal ob im Outback oder im verschwitzten Club – diese Tricks halten dein Set frischer als ein kaltes Bier im Sommer.