Starsky Carr entfesselt das Launchpad Pro MK3: Sequencing wie ein Känguru auf Speed

Starsky Carr räumt gleich zu Beginn mit dem Mythos auf, das Novation Launchpad Pro MK3 sei nur ein überteuertes Button-Grid zum Clip-Starten. Stattdessen präsentiert er es als Sequencing-Kraftpaket, das in jedem Hardware-Setup die Hauptrolle spielen kann. Vergiss das reine Triggern von Ableton-Szenen – dieses Teil hat Sequencer-Qualitäten, die deine DAWless-Träume wahr werden lassen.

Er gibt einen schnellen Überblick über die Sequencer-Features des Launchpads und zeigt, dass hier viel mehr als nur simple Patterns möglich sind. Mit mehreren Projekten, Tracks und Szenen bist du nicht auf Loops beschränkt – du kannst Arrangements live bauen. Wer dachte, das Launchpad sei nur was für YouTube-Fingerdrummer, liegt hier komplett daneben. Das ist ein echtes Performance-Tool, Kumpel, und Starsky liefert gleich den Beweis.

Jetzt wird’s spannend – Starsky taucht ein in die kreativen Tricks des Launchpads wie Micro-Timing und Step Probability, mit denen du dich von steifen, gridfixierten Beats verabschieden kannst. Er zeigt, wie man Steps aus dem Raster schiebt, damit die Grooves mehr schwingen als eine Hängematte im Sturm. Probability pro Step sorgt dafür, dass jedes Pattern sich entwickelt und die Crowd immer wieder überrascht.

Das ist aber nicht einfach nur Zufallschaos. Mit gezielten Einstellungen kannst du genau das richtige Maß an Unvorhersehbarkeit einbauen, sodass deine Patterns lebendig wirken, ohne dass dein Set im totalen BBQ-Desaster endet. Wer seine Sequenzen so klingen lassen will, als hätten sie ein paar zu viele im Pub gehabt – natürlich im besten Sinne – findet hier die passenden Features. Die volle Wirkung gibt’s aber nur im Video mit Starskys Praxisbeispielen.

Starsky redet nicht nur, er liefert auch: Mit Live-Performance-Demos zeigt er, wie das Launchpad Pro MK3 in verschiedenen Setups die Kontrolle übernimmt. Egal ob als Herzstück eines DAWless-Rigs oder als Schaltzentrale für Modular-Synth-Jams – diese Kiste meistert das Chaos echter Gigs. Er demonstriert Pattern-Chaining und Szenenwechsel und baut Arrangements, die sich live verändern und entwickeln.

Das Beste daran? Du bist nicht auf eine Arbeitsweise festgelegt. Das Launchpad passt sich deinem Studio oder Bühnen-Setup an und lässt dich zwischen Synths, Drums oder sogar externem Gear hin- und herschalten. Starskys klare, praxisnahe Präsentation macht das alles leicht verständlich – aber glaub mir, die coolsten Performance-Tricks und wie schnell aus null ein Dancefloor-Meltdown wird, siehst du nur im Video.

Starsky hebt Features hervor, die jedem Live-Musiker ein Grinsen ins Gesicht zaubern – Akkord-Sequencing und Scale-Lock. Im Scale-Mode kannst du auf die Pads hauen, ohne je eine falsche Note zu treffen, selbst wenn du dickere Finger hast als ein Grillmeister nach ein paar Bier. Polyphone Steps erlauben es, ganze Akkorde einzuspielen, und machen das Launchpad zum echten Songwriting-Tool.

Er zeigt außerdem, wie Key- und Scale-Lock deine Jams tight halten, egal wie wild es auf der Bühne zugeht. Diese Features sind Gold wert für alle, deren Live-Set schon mal an einer falschen Note gescheitert ist. Wie das alles in der Performance zusammenkommt, siehst du am besten direkt bei Starsky im Video – inklusive musikalischer Wipeouts.