Andrew Huang verwandelt Samples in Gold

Andrew Huang startet sein neuestes Video mit einem Kopfsprung in die Welt des Sample-Flippens. Mit einer Warnung vor einer Vielzahl von F-Bomben stellt Andrew das Konzept vor, dass vier Produzenten ihren einzigartigen Dreh auf dasselbe Sample bringen. Dies ist kein gewöhnliches Remix-Projekt; vielmehr ist es eine Erkundung der Kreativität und der Klangexperimente, bei der das volle Potenzial eines zufällig gefundenen Circuit-Bendings eines Spielzeugs ausgeschöpft wird. Durch einen offenen Aufruf für Teilnehmer hat er JP Waksman, nyco nemesis und Haphaz7ard ausgewählt, um zu zeigen, was in ihnen steckt. Andrews Gespür dafür, versteckte Schätze zu finden und alltägliche Klänge in musikalisches Gold zu verwandeln, bildet das Rückgrat dieses Projekts.

JP Waksman betritt die Bühne mit einer kraftvollen Einführung, wie er das Sample neu interpretiert. Beginnend mit einer großen Session zum Resampling und Plugin-Tuning verwandelt JP den ursprünglichen Klang in etwas Kinoreifes. Er spielt mit dem Granular-Engine von Pigments, um eine Fülle ausdrucksstarker Texturen zu entlocken und ein Klangteppich zu weben, der sowohl vertraut als auch frisch ist. Mithilfe von Tools wie Transit und Shaperbox bringt er die Essenz des Samples durch Schichten atmosphärischer Swells und komplexer Klanglandschaften zur Geltung. In Anlehnung an seinen filmischen Stil schafft JP einen Track, der sich anfühlt wie eine Reise durch den Klang, von Lo-Fi-Sektionen bis hin zu großartigen, synthbeladenen Landschaften.

Nun tritt nyco nemesis auf, der das bearbeitete Sample in eine vokallastige Erkundung umwandelt. Vom ersten Moment an beschließt er, den Track so viel wie möglich aus dem Sample heraus zu weben und eine reiche Textur aus Plucks und A-cappella-Abschnitten zu gestalten. Nyco nutzt das Stereo-Feld, um ein dynamisches Panorama zu schaffen und fügt Schichten von Vocals hinzu, um die Tiefe zu verstärken. Mit Hilfe von Shaperbox und einer Reihe von Effekten verwandelt er die Melodie in etwas Großes, Verzerrtes und Episches. Das Ergebnis ist ein Track, der sich sowohl intim als auch weitläufig anfühlt und das Spiel mit Raum und Spannung mithilfe des Samples als Hauptinstrument präsentiert.

Haphaz7ard taucht tief in die Komplexität des Sounddesigns ein. Durch die Verwendung des Samples zur Erstellung komplizierter Muster und atmosphärischer Schichten schafft er einen Klang, der sowohl erfrischend als auch umfassend ist. Unter Anwendung von Techniken wie Frequenzverschiebung und spektraler Verarbeitung schichtet Haphaz7ard Klang auf Klang, bis der Track einen faszinierenden Höhepunkt erreicht. Die Kombination einzelner Notensamples durch verschiedene Prozessoren wird letztlich zu einer Naturgewalt in seinen Händen. Seine experimentelle Kante führt zu einem hypnotischen Aufbau, der sich in eine einzigartige Reise verwandelt und die Zuhörer durch eine Landschaft führt, die völlig fremdartig, aber fesselnd ist.