Chase Bliss Onward: Kreatives Chaos entfesseln mit Omari Jazz

30. Juni 2026

LYRA

Chase Bliss Onward: Kreatives Chaos entfesseln mit Omari Jazz

Chase Bliss, bekannt für die Verbindung von analoger Wärme und digitaler Tiefe, lädt Omari Jazz ein, das kreative Potenzial des Onward-Pedals zu demonstrieren. Dieser Workshop zeigt, wie Onward traditionelle Skalen sprengt, glitchige Energie und unerwartete Texturen in jedes Setup bringt. Omari hebt die Möglichkeiten für Sounddesign, Layering und Performance hervor – alles in einem Workflow, der von Spontaneität lebt. Eine praxisnahe Reise durch Chaos, Kreaturen und komplexe Klanglandschaften – typisch Chase Bliss.

Jenseits der Skala: Onwards Umarmung des Chaos

Onward präsentiert sich sofort als mehr als nur ein weiteres Effektpedal – es ist ein Werkzeug, um die Regeln von Harmonie und Struktur zu verbiegen. Omari Jazz erklärt, dass Onward nicht-diatonische Effekte ermöglicht und es Musiker:innen erlaubt, sich von der Anziehungskraft der Skalen zu lösen und geliehene Akkorde oder unvorhersehbare Tonalitäten zu erforschen. Dieser Ansatz ist besonders wertvoll für alle, die herkömmliche Delay-Pedale als einschränkend empfinden, wenn sie nach unerwarteten Klangfarben suchen.

Auffällig ist, wie Onward jede Bewegung der Nutzer:innen eng verfolgt und gleichzeitig sein Markenzeichen – das Chaos – einbringt. Das Ergebnis ist ein Effekt, der das Signal nicht nur verziert, sondern aktiv mitgestaltet und sich wie ein Halo um die musikalische Idee legt. Diese Mischung aus Präzision und Unvorhersehbarkeit wird zum Katalysator für neue kreative Richtungen und macht Onward zu einer Inspirationsquelle statt nur zu einem weiteren Effekt in der Kette.

It follows you so tightly while also like bringing the chaos.

© Screenshot/Zitat: Chaseblissaudio (YouTube)

Kreaturen, Glitches und Mikrowelten

Because it's creating more of like a burst of those critters.

© Screenshot/Zitat: Chaseblissaudio (YouTube)

Ein prägendes Merkmal von Onward ist seine Fähigkeit, glitchige, mikrotonale Ausbrüche zu erzeugen – von Omari liebevoll als „Kreaturen“ bezeichnet. Durch das Manipulieren von Parametern wie Error, Sustain und Size kann das Pedal kleine, wiederholte Sounds in wirbelnde, unvorhersehbare Muster verwandeln. Besonders die Glitch-Seite von Onward eignet sich hervorragend, um einem Track Textur und Leben einzuhauchen – mit Ergebnissen, die an der Grenze zwischen Melodie und Geräusch liegen.

Omari demonstriert die Freeze-Funktion als kreatives Werkzeug, indem er einen Buffer einfriert und als Pedalton oder sich entwickelnde Schicht nutzt. Auch ohne Sustain-Pedal eröffnet das Buffer-Freeze neue Möglichkeiten für Live-Looping und das Halten von Texturen in Echtzeit. Das unterstreicht Onwards Wert für Experimentierende, die nach direkter Kontrolle und Überraschungen im Workflow suchen.

Layering und Textur: Von Sinus-Vögeln zu Eno-Kaskaden

Der Workshop rückt Onwards Fähigkeiten in den Fokus, Klanglandschaften und vielschichtige Texturen aufzubauen. Omari zeigt, wie sich eine einfache Sinuswelle durch das Pedal in vogelartige Zwitscherlaute verwandeln lässt und wie Onward mit minimalem Aufwand komplexe, organische Sounds erzeugt. Im Gegensatz zu klassischen Delay- oder Looper-Setups bietet Onward durch seine Modulations- und Granularprozesse eine breite Palette an Ambient- und Glitch-Effekten auf Abruf.

Mit aufgedrehtem Mix entsteht, was Omari als „Eno-eske Kaskade“ bezeichnet – satte Flächen und verschwommene Obertöne, die eine einfache Klangquelle in eine immersive Umgebung verwandeln. Dass das Pedal als „Full Wet Instrument“ genutzt werden kann, macht es zum zentralen Klanggenerator und nicht nur zum Effekt. Onward ist damit ein spannendes Werkzeug für alle, die durch Sound eigene Welten erschaffen wollen – im Studio wie auf der Bühne.

There's like this cascade, this Eno-esque cascade of stuff.

© Screenshot/Zitat: Chaseblissaudio (YouTube)

Performance-Integration: Synergie im Studio und auf der Bühne

Das Design von Onward ermöglicht eine nahtlose Integration in Studio-Produktionen und Live-Performances. Omari betont, wie die Echtzeitkontrollen und Freeze-Funktionen spontane Klangkreationen erlauben und es leicht machen, zwischen Sessions zu wechseln oder Ideen flexibel anzupassen. Der Workflow lädt dazu ein, in einer Session einzigartige Sounds zu finden und sie in einer anderen weiterzuverwenden – das fördert einen dynamischen, explorativen Ansatz für Komposition und Performance.

Die Reaktionsschnelligkeit und Flexibilität des Pedals sorgen dafür, dass es mit modernen Setups Schritt hält – egal ob mit DAWs wie Ableton oder in hardwarezentrierten Rigs. Onwards Fähigkeit, Beats in „Bugs“ zu verwandeln und Loops in neue Layer zu überführen, unterstützt eine Performance, die Improvisation und klangliche Entwicklung schätzt. Für Künstler:innen, die immersive, sich ständig wandelnde Klangwelten erschaffen wollen, bietet Onward ein spielerisches und zugleich tief funktionales Toolkit.


Diesen Artikel gibt es auch auf Englisch. Du findest ihn hier: https://synthmagazine.com/chase-bliss-onward-unleashing-creative-chaos-with-omari-jazz/
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