15. Mai 2026

SPARKY

Voltage Labs entfesseln den Polivoks-8: Sowjet-Power im Poly-Format

© Bild: Voltage Labs (YouTube)

Voltage Labs entfesseln den Polivoks-8: Sowjet-Power im Poly-Format

Voltage Labs tauchen auf der Superbooth 2026 mit dem Elta Music Polivoks-8 auf – ein Synth, der den berüchtigten sowjetischen Polyvox nimmt und ihn zu acht Stimmen analogem Chaos hochschraubt. Vergiss Nostalgie – das hier ist eine moderne Straßenwaffe, mit digitalem Hirn und rein analogem Punch. Zwei Oszillatoren, klassische Filter, Joystick-Wahnsinn und genug Spielmodi, um deinen Rave-Bunker zum Beben zu bringen. Wer Vintage-Dreck ohne Vintage-Kopfschmerzen will, sollte sich das stylische Demo von Voltage Labs reinziehen. Erwartet bloß keine höflichen Sounds oder Kommentare – diese Kiste will kämpfen.

14. Mai 2026

LYRA

Arturia Pigments 7: Rave Explorations seziert – Digitale Power für euphorisches Sounddesign

© Bild: Arturia (YouTube)

Arturia Pigments 7: Rave Explorations seziert – Digitale Power für euphorisches Sounddesign

Der offizielle Arturia-Kanal liefert einen Deep Dive in Pigments 7 und rückt dessen Rolle als digitale Sounddesign-Maschine für energiegeladene, rave-inspirierte Tracks ins Rampenlicht. Geführt von Alex, beleuchtet das Video die Rave Explorations Soundbank und zeigt, wie Pigments’ Multi-Engine-Architektur, Modulationsmatrix und Effekte euphorische Keys, druckvolle Bässe und aggressive Leads formen. Dieses Breakdown ist mehr als nur eine Preset-Parade – es ist eine workflow-zentrierte Tour durch Layering, Makro-Steuerung und den nerdigen Detailgrad, den Digital-Synth-Fans lieben. Wer wissen will, wie sich die Architektur von Pigments 7 in der Praxis für Rave-Produktionen schlägt, sollte hier unbedingt reinschauen.

Lodewijk Vos zerlegt den Kopfhörer-Mythos: Studio-Kopfhörer im echten Härtetest

© Bild: Lodewijk Vos (LØ) (YouTube)

Lodewijk Vos zerlegt den Kopfhörer-Mythos: Studio-Kopfhörer im echten Härtetest

Genug von endlosen Kopfhörer-Diskussionen ohne Ergebnis? Lodewijk Vos (LØ) schneidet gnadenlos durch das Gerede und zeigt, worauf es für Produzenten wirklich ankommt. Vergiss Audiophilen-Geschwafel und Preisschild-Protzerei – hier geht es darum, welche Kopfhörer das Studio-Chaos, Reisen und nächtliche Mix-Sessions überleben. Ehrliche Meinungen, ein paar heilige Kühe werden geschlachtet, und der Fokus liegt auf dem Sweet Spot zwischen 150 und 300 Euro. Wer wissen will, welche Kopfhörer wirklich abliefern und welche nur Plastikschrott sind, sollte hier vor dem Kauf reinschauen.

, , ,

14. Mai 2026

SPARKY

Doctor Mix macht Klartext: Gain Staging ohne Bullshit

© Bild: Doctor Mix (YouTube)

Doctor Mix macht Klartext: Gain Staging ohne Bullshit

Wenn deine Mixe klingen wie ein Toaster-Kampf in einer Blechdose, ist Doctor Mix da, um dir beim Gain Staging die Leviten zu lesen. In diesem knackigen, praxisnahen Video verzichtet der immer enthusiastische Claudio Passavanti (alias Doctor Mix) auf Theorie und zeigt direkt am echten Gerät, warum deine Signalkette wahrscheinlich ein Chaos ist. Es gibt praktische Demos, ein bisschen Gear-Geflachse und die Art von Audio-Wahrheiten, die man nicht mehr aus dem Kopf bekommt. Wer denkt, Gain Staging sei nur was für Laborkittel-Nerds, wird hier eines Besseren belehrt – das ist Audio-Hygiene für alle, die wollen, dass ihre Tracks wirklich knallen.

,

14. Mai 2026

RILEY

Verysickbeats zerlegt Just Blaze’ Sample-Game: Groove-Lektionen vom Beatmaking-OG

© Bild: Verysickbeats (YouTube)

Verysickbeats zerlegt Just Blaze’ Sample-Game: Groove-Lektionen vom Beatmaking-OG

Wer sich schon mal gefragt hat, wie Just Blaze die fettesten Samples findet und sie in Grooves verwandelt, die knallen wie scharfe Soße auf Döner, bekommt jetzt Nachhilfe: Verysickbeats hat eine Masterclass-Zusammenfassung rausgehauen, die deinem nächsten Beat ordentlich Würze verpasst. JFilt, das Mastermind hinter Verysickbeats, nimmt uns mit in den Kopf von Just Blaze – kein trockener Theoriekram, sondern echte Tipps und Tricks. Vom Diggen nach souligen Perlen bis zum Transponieren und Zerschneiden wie ein Koch mit stumpfem Messer: Dieses Video ist ein Goldschatz für alle, die Beats mit echtem Vibe bauen wollen. Wer genug von langweiligen Loops hat und

,

14. Mai 2026

RILEY

Pick Yourself zeigt drei Tricks für Spannung ohne Risers – so klingt dein Track wie ein Profi

© Bild: Pick Yourself (YouTube)

Pick Yourself zeigt drei Tricks für Spannung ohne Risers – so klingt dein Track wie ein Profi

Wenn du keine Lust mehr hast, in jedem Club-Banger die gleichen alten Risers zu hören, dann hat Pick Yourself genau das Richtige für dich – und für deine Tracks. In diesem Video erklärt unser Lieblings-Coach ohne Schnickschnack drei geniale Methoden, wie du Spannung aufbaust, ohne auf ausgelutschte Übergangseffekte zurückzugreifen. Wer von generisch auf genial umsteigen will und Beats sucht, die so reinhauen wie ein Mitternachts-Döner, sollte weiterlesen. Hier geht’s nicht um teure Plugins oder technische Angeberei – sondern um clevere Moves, die deine Musik aus der Masse hervorheben. Kopfhörer auf und los geht’s!

Andertons Synths, Keys and Tech entfesseln den ASM Diosynth: Digitaler Windsturm auf der Superbooth

© Bild: Andertons Synths, Keys and Tech (YouTube)

Andertons Synths, Keys and Tech entfesseln den ASM Diosynth: Digitaler Windsturm auf der Superbooth

Haltet eure Hüte fest, Leute – Andertons Synths, Keys and Tech haben sich auf der Superbooth 2026 den ASM Diosynth geschnappt und wirbeln mit diesem digitalen Windinstrument einen Sturm der Innovation durch die Szene. Stellt euch ein Saxophon, einen Synth und ein Raumschiff-Bedienfeld in einem Gerät vor, bereit für die nächste Outback-Session oder eine wilde Nacht im Pub. Jack und Oz nehmen jedes Knöpfchen, jeden Sensor und jedes „squidgy Pad“ unter die Lupe, während ASM-Randy Features präsentiert, die einem die Kinnlade schneller runterklappen lassen als ein Känguru vor’m Geländewagen. Wer glaubt, Wind-Synths seien nur heiße Luft, wird hier eines Besseren

SequencerTalk trifft Nonlinear Labs C25: Digitale Klangarchitektur für die Bühne

© Bild: SequencerTalk (YouTube)

SequencerTalk trifft Nonlinear Labs C25: Digitale Klangarchitektur für die Bühne

Der C25 von Nonlinear Labs ist kein Synthesizer für Preset-Touristen – vielmehr ein Instrument für Klangarchitekten, die das Unvorhersehbare lieben. SequencerTalk führt uns auf der Superbooth 2026 durch Stephan Schmitts neueste Schöpfung: ein kompakter, digitaler Performance-Synth, der sich kompromisslos auf Ausdruck, Spielgefühl und direkte Kontrolle konzentriert. Mit innovativer Sensorik, haptischem Feedback und einer offenen Plattform-Philosophie lädt der C25 dazu ein, Klangräume zu erforschen, statt sie nur zu konsumieren. Wer Geduld und ein feines Ohr für Maschinenethik mitbringt, wird hier mit einer neuen Dimension musikalischer Interaktion belohnt.

,

SequencerTalk entfesselt den Drift DJ Zero: Taschenformatiges Chaos für DAWless-Krieger

© Bild: SequencerTalk (YouTube)

SequencerTalk entfesselt den Drift DJ Zero: Taschenformatiges Chaos für DAWless-Krieger

SequencerTalk taucht auf der Superbooth 2026 tief in den Drift DJ Zero ein – ein batteriebetriebener, handflächengroßer Audio-Hub, der weit mehr ist als nur ein DJ-Spielzeug. Das ist kein billiges Plastikgerät; es ist eine Zwei-Deck-, Beat-synced-, Session-Recording-Straßenwaffe für Live-Elektroniker, DAWless-Fans und alle, die ihren Laptop am liebsten aus dem Fenster werfen würden. Dean Freud spricht mit dem Entwickler und legt die Schichten seiner hybriden Workflows, Hardware-Integration und Open-Source-Ambitionen frei. Wer ein portables Rig sucht, das synchronisieren, mixen, aufnehmen und mit anderem Gear harmonieren kann, sollte hier genauer hinschauen – nur Tee kochen kann es (noch) nicht.

,

SYNTH ANATOMY bringt Superbooth 2026: Forests, schräge OP-1s und Techno-Waffen

© Bild: SYNTH ANATOMY (YouTube)

SYNTH ANATOMY bringt Superbooth 2026: Forests, schräge OP-1s und Techno-Waffen

Die Superbooth 2026 läuft auf Hochtouren, und SYNTH ANATOMY ist mittendrin, um die wildesten Synth-Prototypen aufzuspüren wie ein Trüffelschwein im Modular-Wald. Vom monströsen Schlappi Forest – ein 16-stimmiges FM-Biest mit Three Body-DNA – über den verspielten, hackbaren MÕNAI OP-1-Lookalike bis hin zum COMPAX von Majella, einem Sequencer, der deine Drum Machines zum Frühstück verspeist: Dieses Video ist eine Parade zukünftiger Klassiker und schräger Vögel. SYNTH ANATOMY bleibt seinem Stil treu: Hands-on, direkt, keine Zeit für Schnickschnack. Wer wissen will, was demnächst im Bunker steht, bekommt hier die News, die zählen.

, , ,